Premio Combat Prize

Descrizione opera: L’utilizzo di fotografie altrui fa parte della ricerca sviluppata in questi anni da De Mattia sull’utilizzo della fotografia come cliché. Ciò è visibile nella serie Fotografia come matrice del mio segno in cui la fotografia genera, a seguito di un atto ‘scultoreo’ (percussione di un punzone per forare la carta), una serie di punti (sempre a spray rosso) e dei segni ‘generatori’ prodotti dai punti stessi. La relazione causa - effetto e risultato viene racchiusa nelle due tavole che unificano i mezzi prediletti da De Mattia: Fotografia come oggetto e segno/disegno.
Il suo è un lento passaggio al disegno ‘educato’, un allontanamento in termini di utilizzo e procedura dal mezzo che ha adoperato maggiormente in passato, la fotografia. Questo processo cauto e consapevole è racchiuso nell’opera proposta e condensato nel gesto ‘scultoreo’ introdotto dall’atto del martello e del punzone sull’immagine.
Biografia: La ricerca di Giuseppe De Mattia è incentrata soprattutto sull’osservazione, lo studio ed il recupero di oggetti destinati ad essere buttati; li recupera, li trasforma, li fotografa o li filma donando una nuova vita e un nuovo senso. Il suo lavoro tende a salvare ciò che è generato dal passaggio del tempo, come scarto, e a prendersene cura. In generale, ogni forma di “registrazione” e possibilità di “scelta” è parte del suo lavoro.

La scelta, la selezione di uno o più oggetti, è un processo che De Mattia attiva in forma assolutamente off-camera. Ogni suo progetto nasce da una ricerca di oggetti fisici che non necessariamente saranno delle immagini fotografiche. I suoi progetti nascono in un mercato dell’antiquariato, piuttosto che in una collezione. La collezione è un aspetto fondamentale nel suo lavoro. Tutto parte dalla collezione e dall’ossessione di usare ciò che è stato già costruito in un tempo più o meno vicino. Tra i suoi strumenti di lavoro c’è la fotografia, il video, l’audio e il disegno.