Non esiste futuro senza comprensione e conoscenza del passato: questo è il valore centrale del dipinto di Ambra Scali, la quale si interroga sull’impatto della tecnologia nella vita quotidiana. I soggetti principali, degli antichi vasi dipinti, si riflettono l’uno sull’altro, richiamandosi a vicenda e generando un riflesso che sembra quasi trasfigurare la loro forma. Questi oggetti antichi diventano dunque una potente metafora dell’umanità stessa, che si ritrova a riflettere sulle proprie paure, dubbi e interrogativi riguardo al proprio destino, continuamente sconvolto dal progredire tumultuoso della tecnologia.
Il vaso, simbolo di stabilità e tradizione, si trova ora ad affrontare i riflessi mutevoli di un mondo in costante evoluzione, dove le linee tra l’umano e il tecnologico si fondono sempre di più.
Da questo gioco di prospettive, l’artista riflette sulla necessità di dedicare più tempo alla contemplazione profonda riguardo alla nostra dipendenza dalla tecnologia avanzata e sulle molteplici prospettive che si delineano all’orizzonte. Solo attraverso una consapevolezza critica e un impegno attivo è possibile mantenere saldo l’aspetto umano, senza farsi travolgere dal progresso.
Testo curato da Alessandra Villa
Biografia
Ambra Scali (Bordighera, 1994) is a multidisciplinary artist based in Bordighera (Imperia, Italy).
Her works are mainly focused on the relationship between society and the natural environment.
She thinks art helps healing because the artist can enclose emotions, sensations, their own selves in the material and this allows those who interact with the work to perceive and sometimes absorb the energies concentrated in the work.
She uses different materials and techniques, she prefers ceramic or clay sculpture, acrylic and oil painting and multimedial installations.
Moreover she workks as set designer and costume designer in the show industry.
Her work ”100Colori” was created in the Artist Residency Dune2022 (Maremma’s Park Grosseto, Italy, 2022), later displayed in the Polo Le Clarisse (Grosseto, Italy, 2022), then in Caserma Archeologica (Sansepolcro, Italy, 2023) and in Arsenale Nord for Arte Laguna Prize (Venice, Italy, 2024).
The series of sculptures ”Archeologia del Futuro” won Spazio Piera ”Disseminati call” (Trento, Italy, 2023) and displayed in Paratissima for the exhibition ”Nice and Fair, Time Capsule in the Cavallerizza (Torino, Italy, 2023).
The video ”I Remember the War” was submited and then displayed in the Art week ”Memory” of MYARTLAB at DofCenter (Mykolaiv, Ukraine, 2023).
She took part in ”Vox Vexillums” with installation ”Futur Flag” in Pennant Place (Gainesville, Florida, 2023).
The sculpture ”Autoritratto Vagina” was displayed and donated a Ospizio Giovani Artisti for ”Corpologie VII” Sex Exhibition (Roma, Italy, 2023/2024).
Her installation ”Stagioni” was displayed in Biennale Outdoor of Gallery Sweet Gallery (Mariano Comense, Italy, 2021) and in AlleOrtiche Festival (Genova, Italy, 2022).
The painting ”Riflessioni” was displayed in Fondazione Amleto Bertoni of Start Saluzzo (Saluzzo, Italy, 2024).
Currently Ambra works on ancient technique named ”rigatino” wich she customized to use in her painting. This technique creates an embroidery effect, attributing to the painting a both contemporary and vintage.
She graduated in Visual Art Painting (Accademia di Belle Arti of Sanremo, 2017) and in set design for the theatre (Accademia Albertina of Torino, 2020), she specialised in ceramics (Ecole Pavillon Bosio of Montecarlo, 2017)and in digital graphic Adobe Operator (PcAcademy of Roma, 2021).