Descrizione opera:
L’opera presentata è parte della serie ”Sublime Artificiale” che indaga il concetto di anestesia estetica e spettacolarizzazione del brutto nella nostra società.
Nasce dalla necessità di riflettere su uno dei pericoli più grandi della contemporaneità: l’assuefazione culturale e visiva ai fenomeni ambientali, alimentata dal costante flusso di immagini della modernità che ci rende indifferenti a ciò che ci circonda.
Quest’opera costruisce un’immagine ispirata a luoghi antropogenici, spazi trasformati dall’attività umana e segnati dall’inquinamento, e gioca sull’incapacità dell’uomo di distinguere la natura dall’artificio. (Esempio emblematico è il tramonto dell’ottobre 2017 a Milano, dove il cielo colorato da particelle inquinanti è stato scambiato per un incantevole fenomeno naturale)
Attraverso una reinterpretazione paradossalmente accattivante e affascinante di questi luoghi, vuole stimolare una riflessione critica sulla nostra percezione dell’ambiente.
La finitura in resina conferisce alla superficie un effetto specchiante, inglobando lo spazio circostante e obbligando chi osserva a confrontarsi con la propria immagine riflessa. Questo invito a ”specchiarsi” va oltre il semplice atto fisico, in questo modo, l’osservatore è spinto a considerare la propria condizione di uomo nell’era dell’Antropocene.
L’opera solleva interrogativi fondamentali sul nostro rapporto con l’ambiente e la cultura visiva contemporanea offrendo una prospettiva nuova e provocatoria sul nostro contributo al mondo che ci circonda.
Biografia:
Rossella Barbante, nata nel 1994 in Basilicata, ha ottenuto il diploma accademico in Pittura presso l’Accademia di Belle Arti di Brera nel marzo 2018. Dopo due anni di esperienza come restauratrice/decoratrice all’Armani Hotel Milano, ha conseguito il titolo magistrale nello stesso dipartimento nell’aprile 2021.
Il suo lavoro, arricchito da residenze artistiche come quella presso l’Accademia di Cluj Napoca e la residenza di Seravezza, ha ricevuto vari riconoscimenti, tra cui l’inclusione nella categoria ”Artisti in Evidenza” del premio Cramum, accompagnata da una pubblicazione dedicata. Le sue opere sono state esposte a livello nazionale ed internazionale in collaborazione con gallerie e musei prestigiosi come Lorenzelli Arte, il Museo Diocesano di Milano, la Fondazione Mudima e la Westend Galerie di Francoforte e la Momart Gallery di Matera, con cui ha continuato a collaborare. Ha partecipato anche ad eventi come Paratissima.
La sua ricerca artistica si concentra sulla trasformazione del paesaggio e sulle implicazioni dell’era geologica contemporanea, l’Antropocene, evidenziando il ruolo dell’uomo come agente di cambiamento sulla natura, spesso con conseguenze dannose e irreparabili.