La testa è il mondo
Si tratta di un tema centrale nella storia dell’arte, al quale scultura e pittura si dedicavano nel corso dei secoli.
La testa affascinava l’artista Alexey Jawlensky e diventava per lui il motivo più importante; nell’opera di Baselitz l’uomo è sottosopra; testa significa faccia e alcuni quadri ci fanno letteralmente girare la testa. ”Caput”, le opere di Reinhold Tappeiner, ”seguono la semplificazione di un’espressione, giocano con l’esperienza o l’immaginazione degli spettatori e del pittore allo stesso tempo, derivano anche dalle numerose immagini che sono state conservate nella testa come momenti di memoria”.
Sono individui? O solo volti come tipi che l’artista presenta nell’esposizione? La riduzione è la parola chiave di queste teste, perché non vediamo altro che i contorni, gli occhi, il naso, la bocca.
Con tali volti minimalisti, tuttavia, l’artista rivolge tutta la sua intenzione verso l’interno, non verso l’esterno. Qui non si tratta di individuazione, non di ritratti disegnati, ma dell’intensità dei sentimenti, forse di ferite, di insicurezze. ”Immagini interiori” che entrano nel profondo con poche linee di contorno.
Facce vecchie, stupite, perplesse, che urlano aiuto; volti malconci, sognanti. Con le linee nere Tappeiner crea un universo umano, il quale ci assomiglia probabilmente di più che un ritratto. Momenti di vita, come distillati, bianchi e neri. In questo modo, l’artista riesce a conciliare ciò che si vede superficialmente e ciò che si nasconde dietro. Linee che si incrociano e creano nuove facce: Questo siamo noi, questa è la nostra identità. L’artista dimostra, coscientemente distaccato dal ritratto, ciò che un semplice contorno di carbone può creare, cioè profondità emotive e psicologiche. Il corpo e le persone sono da anni i temi centrali dell’artista, che è nato a Lasa e ha frequentato l’accademia di Belle Arti di Urbino.
L’artista ha documentato il suo viaggio verso se stesso nella pubblicazione d’arte ”Essenz” (casa editrice Folio).