Descrizione:
”Trasposizione” è un dipinto che esplora il concetto di surrealismo quantico attraverso la rappresentazione di un’identità ibrida. Il quadro presenta un piano americano di una donna vestita con un abito d’epoca, il cui volto è sostituito dalla testa di una mucca. Il soggetto è avvolto da un raggio di sole che esalta la sua forma e la sua espressione, conferendogli un’aura di mistero e sacralità. I due quadrati sospesi (stargate) che si sovrappongono al centro del dipinto, uno davanti al soggetto e uno dietro, simboleggiano il concetto di trasposizione spazio-temporale. Il paesaggio sullo sfondo mostra una valle con montagne che si stagliano all’orizzonte e il cielo nuvoloso.
L’opera allude alla trasposizione delle teste tra donna e mucca e, nel contempo, alla superposizione quantistica, un processo che implica l’esistenza di un soggetto inverso, con il corpo di una mucca e la testa di una donna, in un altro luogo nello spazio-tempo. “Trasposizione” non è solo un dipinto, ma un viaggio attraverso un “dittico” spazio-temporale che sfida i confini della tela, invitando il fruitore ad immaginare le variegate possibili versioni del soggetto inverso, rendendolo parte integrante del processo artistico e della narrazione. In questo modo, “Trasposizione” si rivela essere un’opera che vive e si evolve con lo sguardo di chi la osserva, un dialogo continuo tra artista, opera e pubblico. Ogni osservatore diventa un catalizzatore di significati, un ponte tra il visibile e l’invisibile. In questo dialogo silenzioso, l’opera si offre sia come specchio delle proprie riflessioni sia come finestra verso mondi alternativi, dove la realtà è solo una delle infinite sfaccettature del possibile.
Biografia:
Michele Giustolisi, un artista poliedrico che nasce a Catania il 26 Gennaio 1983, ha iniziato a tracciare il suo destino artistico con le prime pennellate già nell’infanzia. La sua passione per il disegno, innata e vivace, si è evoluta durante gli anni ribelli dell’adolescenza, quando, sedotto dalle visioni oniriche del surrealismo, si abbandona all’abbraccio della pittura.
Nel 2004, ha debuttato sulla scena artistica, esponendo le sue opere in una mostra collettiva presso il Museo Civico Sebastiano Guzzone di Militello in Val di Catania.
Nel 2008 inizia ad affinare la sua tecnica, dedicandosi al ritratto realistico.
L’abilità tecnica, acquisita negli anni attraverso la creazione di ritratti, ha permesso la realizzazione di nature morte, paesaggi e opere che talvolta sfiorano l’iperrealismo.
Oggi, Michele invita lo spettatore a un viaggio attraverso soggetti surreali e dettagliati, in contrasto con sfondi semplici e metafisici, proiettando chi guarda in un mondo di suggestioni enigmatiche.
Il 2023 ha segnato l’inizio di un nuovo capitolo, con le esposizioni alle finali dell’Arte Laguna Prize e della London Art Biennale.
Attualmente, Michele è in fase di produzione presso il suo studio, nel cuore della sua città natale.