Adriana Polveroni. Giornalista, saggista e, dal gennaio 2012, direttrice di Exibart.
Ha lavorato nel gruppo L’Espresso e ha collaborato con altre testate, tra cui: Il Sole 24Ore e Uomo Vogue. Insegna Museologia del Contemporaneo presso l’Accademia di Brera di Milano e Metodologie e Pratiche della Comunicazione preso l’Accademia di Belle Arti di Roma.
Ha, inoltre, insegnato in vari master, tra cui: il Luiss Master of Arts, allo Ied di Roma e di Venezia e alla Naba di Milano.
Svolge anche l’attività curatoriale e tra le ultime mostre si ricordano: Where is Abel?, presso lo spazio no profit di Roma AlBumArte (2015), e Stella, alla Galleria Nazionale d’Arte Moderna di Roma (2014).
Si è occupata di Arte Ambientale e di Arte Pubblica, curando alcuni progetti site specific, come Xenia di Vittorio Corsini al Macro di Roma (2011) e Eric durante Artissima 2011. È autrice della voce “Arte e Paesaggio” per l’Enciclopedia Treccani XXI secolo.
Ha pubblicato This is contemporary! Come cambiano i musei d’arte contemporanea (Franco Angeli, 2007); Lo Sboom. Il decennio dell’arte pazza tra bolla finanziaria e flop concettuale (Silvana Editoriale, 2009), oltre a numerosi saggi in volumi collettanei e in cataloghi.
A febbraio 2012 è uscito il suo ultimo libro, Il piacere dell’arte. Pratica e fenomenologia del collezionismo contemporaneo in Italia (Johan & Levi).
Antonello Tolve. Studioso delle esperienze artistiche e delle teorie critiche del Novecento, con particolare attenzione al rapporto che intercorre tra arte, critica d’arte e nuove tecnologie, ha pubblicato in questo ambito numerosi saggi. Docente presso l’Accademia di Belle Arti di Macerata e Ph.D in “Metodi e metodologie della ricerca archeologica e storico artistica” (Università di Salerno), è stato visiting professor in diverse università, tra queste, la Mimar Sinan Fine Arts University – Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi (Istanbul, Turchia), l’Università GDUT – Guangdong University of Technology / Guaňgdon̄g Gon̄gyè Dax̀ué (Canton, Cina), l’Università BLCU – Beijing Language and Culture University / Beǐjin̄g Yuy̌ań Daxué (Pechino, Cina) e l’Universitatea de Arta si Design (Cluj-Napoca, Romania). Critico d’arte e curatore indipendente è stato commissario in diverse giurie internazionali e progetta, da tempo, mostre che indagano il presente dell’arte e della vita con un atteggiamento visivo e riflessivo di natura multidisciplinare e babelica. Tra i suoi libri Giardini d’utopia. Aspetti della teatralizzazione nell’arte del Novecento (2008), Gillo Dorfles. Arte e critica d’arte nel secondo Novecento (2011), Giuseppe Stampone. Estetica neodimensionale (2011), Bianco-Valente. Geografia delle emozioni (2011), ABOrigine. L’arte della critica d’arte (2012) e Esposizione dell’esposizione (2013), Ubiquità. Arte e critica d’arte nell’epoca del policentrismo planetario (2013) e La linea socratica dell'arte contemporanea (2016).
Cristiana Perrella. Curatrice e critica, Cristiana Perrella (Roma, 1965) ha diretto dal 1998 al 2008 il Contemporary Arts Programme di The British School at Rome. Dal 2007 al 2009 ha ideato e avviato per RISO - Museo d'arte Contemporanea della Sicilia, l’attività di un'agenzia per lo sviluppo dell'arte giovane (SACS-Sportello per l'Arte Contemporanea in Sicilia), essendone curatrice nei primi due anni e di nuovo nel 2012-2013. Dal 2010 cura la parte artistica delle attività della Fondazione Golinelli di Bologna. Come curatrice indipendente ha collaborato con istituzioni Italiane e internazionali, tra cui il MAXXI, per cui ha curato nel 2010 una delle mostre con cui il museo si è inaugurato, proseguendo poi la collaborazione con altri tre progetti espositivi. Dal 2004 al 2010 ha insegnato "Fenomenologia dell'arte contemporanea" alla facoltà di Lettere dell'Università di Chieti. Attualmente è docente allo IED di Roma. Ha pubblicato numerosi testi e monografie, tra cui, la più recente, quella dedicata a Francesco Vezzoli, uscita a febbraio 2016 per Rizzoli International. E' tra i curatori della 16ˆQuadriennale di Roma.
Francesca Baboni. Vive a Correggio (RE). Laureata in Lettere Classiche con indirizzo storico-artistico all'Università di Bologna, è critico d'arte, storico dell'arte e curatrice indipendente. Da diversi anni cura per spazi privati ed istituzionali mostre personali e collettive di artisti contemporanei, con un'attenzione particolare alla pittura e alla fotografia. Ha collaborato con diverse riviste del settore e al momento è redattrice della rivista Artribune. Collabora con il Centro Studi Correggio Art Home dedicato al pittore Antonio Allegri detto Il Correggio, ed è membro del Consiglio di Amministrazione della Fondazione Il Correggio, che ne gestisce l'attività.
Ilaria Bonacossa. Curatrice e critica, è stata senior curator alla Fondazione Sandretto Re Rebaudengo di Torino dal 2002 al 2009, dal 2012 dirige il Museo di Villa Croce di Genova. Fondatrice di Art@Work, un collettivo che commissiona e sviluppa progetti d’arte contemporanea in contesti non-profit e privati. Ha curato, tra le altre, mostre personali di Nick Devereaux, Ian Kiaer, Zhang Enli, Tony Conrad, Julieta Aranda, Massimo Grimaldi, Alberto Tadiello, Katrin Sigurdardottir, Thomas Grunfeld, Tomás Saraceno e scritto del lavoro di Cristof Yvoré, Kees Goudswaard, Marlene Dumas e A Constructed World, tra le collettive internazionali che ha curato: Subcontingent. Art from the Indian Subcontinent e Greenwashing. Art Perils and Proposals.
Da febbraio 2014 è uno dei cinque membri del Comitato Curatoriale del Padiglione Arte Contemporanea PAC di Milano. È membro del Comitato tecnico per le acquisizioni del Frac de Provence-Alpes-Côte d'Azur di Marsiglia. Nel 2007 è stata membro della Giuria per il Leone d'Oro della 52ma Biennale d'Arte di Venezia e nel 2013 membro della Giuria per l'Inamori Foundation Prize di Kyoto. Laureata in Storia dell’Arte Contemporanea all’Università Statale di Milano, ha ottenuto un Master in Curatorial Studies dal Bard College di New York.
Luca Panaro. Critico d'arte e curatore. Insegna “Storia della critica fotografica” all’Accademia di Belle Arti di Brera e “Iconografia fotografica” al Politecnico di Milano. Tra i suoi libri: L’occultamento dell’autore. La ricerca artistica di Franco Vaccari (2007), Tre strade per la fotografia (2011), Conversazioni sull’immagine (2013), Casualità e controllo. Fotografia, video e web (2014), Visite brevi (2015), Photo Ad Hoc (2016). Ha pubblicato su Enciclopedia Treccani XXI Secolo il saggio Realtà e finzione nell'arte contemporanea (2010) e co-curato i volumi Generazione critica (2014-2016).
Stefano Taddei. Nato a Vignola (MO) e vive ad Albinea (RE). Laureato in Conservazione dei Beni Culturali - Area Contemporanea all'Università di Parma. È critico d'arte e curatore indipendente.
